能在工作里保留童真的人一定是快乐的，所以在《闯缸鱼》这次发布的海报中我们才能看到，虽然身处不知吉凶的鱼缸之中，但身边有梦想环绕，闯缸鱼依然展现着最灿烂幸福的笑容。

影片导演、编剧、原创故事系同一人，由执导过电影《感情生活》《情满天山》《别让妈妈流泪》等多部影视作品，数十年深耕影视、歌剧、话剧、音乐剧舞台艺术全领域的杨竞泽担任。开机仪式活动上，杨竞泽导演笑称自己来自“中央戏剧学院导演系体育专业”，自幼酷爱体育运动，在运动与美学的探索中，更让他发现了运动特有的美感。杨竞泽导演表示，作为北京土著人，有幸赶上“双奥之城”的时代，想为这个独一无二的时代与城市，留下当代体育人拼搏奋进的印记。在对北京冬奥会各大运动专项做过深度研究后，他聚焦在冬奥历史最悠久，被称为“冰上F1”的雪车运动。片名《白色闪电》就像所有为国争光、为奥运做奉献的年轻一代的运动员，他们的青春就像雪道上一道闪电，风驰电掣而过，那一张张笑脸刻印了这个时代独一无二的风采。从1924年第一届冬奥会至今，98年冬奥历史，每一届奥运盛会的主角，不光是奥运领奖台上的冠军，更是隐藏在观众视线之外的，由无数年轻的运动员为之拼搏逐梦的普通人。在这些平凡人的身上，我们看到了人性心灵深处那一缕光的伟大。他最后谈到，中国体育类型电影的发展，还没有完全跟上中国电影的发展步伐。要拍好体育电影，首先要寻找到体育电影的本质，解决好电影中的体育语言，才能真实、深刻表现出当代体育人的精神，以及这精神背后的人性之光。

《万疆》舞蹈?齐舞的?式，使情感表达层层递进，从刚开始轻轻的诉说，到最后热烈向观众传递着我们对?于祖国的骄傲和?豪，以及对祖国富强、?河壮美的赞美。

唐代是诗歌的时代，若讲大唐，则必述诗。《长安三万里》分别从艺术和精神上呈现了唐诗的精髓。其一是意象美学。“文之英蕤，有秀有隐，隐也者，文外之重旨者也；秀也者，篇中之独拔者也。”电影运用大量承载情思的意象符号，并在特定时刻群化，使其升为意境，让观众与主角同构，在有限的画面中观留白之处，从而能感其所感、思其所思、悟其所悟，体会到那一绵长的余味。《长安三万里》情思与形式相谐，意象俯拾皆是。如指代高适与李白迷茫心境而两次出现的杯中明月，让观众感受到二人的无奈之愁绪；知晓安禄山造反之心和力救郭子仪时，雪地盛开的红梅代表着李高二人的坚忍爱国之志与赤诚忠君之心；总是环绕在李白左右的空中仙鹤烘托着李白此生的恣意潇洒与自由心性；战火纷飞的长安，舞于高阁的女子不禁让人戚戚然而泪下沾襟。长安这一繁荣都市，就在朝夕之间火光冲天，似要成为废墟，悲伤之情溢于言表。其二是诗兴精神。一方面，诗兴精神体现在“人人均能诗”上。即使是天生缺陷的高适也能作出“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”的千古名句。而黄鹤楼和边塞随处可见的诗板也表明唐人诗兴勃发的状态。另一方面，诗兴精神与李白的狂放不羁、超然脱俗和乐观豁达形成同构，影片自“天下谁人不识君”而起，以长安飞花令为终，将诗歌融入长安盛衰史中，道尽人与人、人与长安以及人与国之间的万里情思，展现出诗歌的无限生命力。

《熊男》以檀君神话为题材，讲述半月黑熊双胞胎兄弟吃大蒜和艾草变成人后发生的故事。演员朴星熊主演，李伊庚、崔民秀、吴达秀和廉惠兰出演。

从《星之声》到《铃芽之旅》，新海诚的创作保守而稳定，他没有引领行业的伟大理想，也从不自认为是个艺术家，他更像是一个由爱好者转型成导演的人，独立于体系之外，可以放心地为自己的受众创作，让他们走进电影院，获得浅层的情感疗愈，这是他在商业上成功的关键。保守在艺术方面会限制创作者，但放在商业方面，那便是稳定的代名词，在这一份保守下，他可以肆意发挥自己的“小聪明”，执着地相信青春、相信爱情。