出演《河边的错误》时，又疯狂在一个月内增肥二十余斤，只为呈现出刑警长期熬夜的过劳肥状态。

窃以为这部电影但凡有一个流量明星演出，票房可能早就破十亿，冲击30亿，导演乌尔善也回答了记者这个问题，因为三部连拍，花费时间是两年，演员需要提前进组半年训练，然后拍摄周期长，演员不能擅自离组，所以这个条件一般当红演员都做不到，所以选的大量是年轻演员，像于适、陈牧驰和此沙进组的时候都才二十岁出头，和电影中的角色年龄相仿。

3：5位配角可期待

中日一衣带水，彼此文化间具有互补性、融通性，借助日本电影反观国内同类作品，不失为一种借鉴与补缺的途径。简要回顾中国动画史便可知，无论是20世纪30年代的万氏兄弟，还是20世纪50年代的上海电影制片厂美术片组，都在不同程度上实践中国动画民族化的探索。自2015年以来所兴起的“国漫风”，使得中国动画呈现出“再民族”的迹象。反观近年来的中国动画，尽管如《西游记之大圣归来》《大鱼海棠》《哪吒之魔童降世》《白蛇：缘起》《姜子牙》《白蛇2：青蛇劫起》《中国奇谭》等作品以不同的形式与角度重新发展了中国传统美学，但仍为少数。此外，若聚焦于影片所呈现的民族文化上，弊端非常多。一方面，近年来的中国动画在选材上大致呈现出“内卷化”倾向，或集中于如孙悟空、白蛇等老生常谈的神话人物，或不断沿袭前作中的描述，缺乏创新，而如《大鱼海棠》《中国奇谭》等立足于传统文化，创新故事内容的作品已为少数。另一方面，部分作品打着“国漫崛起”的幌子，以“民族文化”作为自身票房保障，或是一种噱头，而并非传承与书写文化本身，在具体的影片叙事和内容上则捉襟见肘，要么叙事混乱，不知所云，要么则呈现出价值真空，细节上有所缺失。因此，电影创作者不妨向前借鉴中国传统文艺，如向诗歌、戏曲、民间传说、水墨、木偶、皮影等文艺“取经”，创新中国动画的表现形式与内容。

王宝强导演，编剧和主演的《八角笼中》正式上映了，这部电影在正式上映前已经点映很多天，票房接近3亿，现在正式上映首日票房接近5亿，成绩已经非常不错了，而某平台最终预测票房超过10亿。

尽管“俄罗斯方块”风靡苏联和东欧，但由于彼时的大环境所致，这款游戏无法以商业渠道流通到西方世界。直到1986年，帕基特诺夫将游戏交给ELORG，才由后者负责这款游戏的版权授予。